书画村

QQ登录

只需一步,快速开始

发新帖
 

7万

积分

12

好友

1001

主题
发表于 2018-1-31 23:09:41 | 查看: 1009| 回复: 11
593b000487700c32b8311.jpg


艺术简历

李亮,女,1981年生,陕西省延安市志丹县人。
2000年毕业于延安师范97级美术班
2008年毕业于西安美术学院
2011年至今,工作于志丹县文联
陕西省作家协会会员
志丹县作家协会理事
延安美术家协会理事
2010年,担任《志丹书库 民间美术卷》文字撰写
2011年,《延河》杂志封面插图绘画者
2012年,湖南大学“创意江豚”公益项目“岳麓书院主题”绘画志愿者
2012年,画展《母土》在志丹举行
2014年,第一届“延安文学奖 散文奖”获得者
2014年,鲁迅文学院陕西中青年作家研修班学员
2014年,散文《布鞋,渐行渐远的高原之舟》成为多地高考模拟试题阅读题
2015年,第二届“延安文学奖 散文奖”获得者
2016年,编纂《志丹宗教文化》一书
2017年,散文《喜马拉雅之风》入围2017年第17届“百花文学奖”





发表于 2018-1-31 23:12:38

    没有所谓“画家”的森然规矩和院系派的陈腐技法,神秘,空灵,大胆,奇特,悲悯,有一种柔软的力直抵人心。无论文字还是画作,李亮都拒绝庸常,给人以独特。如何在麻木且大众化的生活中保持清醒,保持尊贵,我们该如何安顿精神、照顾心灵,也许可以在这个画展中找到启示。
    ――作家 罗山白

发表于 2018-1-31 23:13:50

    有些儿童画的天真可爱,有些农民画的朴拙淳厚,有些梵高的浓重灿烂,有些达利的怪诞变形,有装饰感,有想像力!久违了,这样的既民间又现代的作品!是童话?是梦境?是现实还是幻想?她和现在的画风拉开了多大的距离啊,这就是心灵的独语、个体的宣言!它们来自一个名叫李亮的陕北女子。
――散文家、诗人 周涛




    这些画人兽一体,大拙不雕!其抽象的造型、浓艳的色彩,营造出一个令人神往的童话世界!在喧嚷的尘世中呆久了,不妨静下心来看一看这些画,它让你的草草劳心能得到片刻的安宁!在这些画作面前,我们能得到一种美的拯救!
    ――作家 杨葆铭

发表于 2018-1-31 23:15:15




    在深邃的夜空下,闭上双眼,甩开大步向前走,越走越远,走到只属于她的内心世界里,她会像孩子一样对你微笑,她就我认识的亮儿,她的画就和她人一样,和她的诗一样,让你有时摸不着,但可以感受到,看她的画可以透过你的双眼直入你的灵魂,让你变成一个和她一样的孩子。
    ――公益画家 王芳芳

发表于 2018-1-31 23:16:15

    一直以来,我认为能激起李亮创作的冲动的是自由行动中有意识事物与无意识事物之间的矛盾,同样,能满足李亮的无穷渴望和解决关乎李亮内心世界的矛盾的也只有艺术。因此,创作对李亮来说,就是提供一种启示,甚至是一种奇迹,这种奇迹哪怕是昙花一现,也会使李亮对那种崇高的事物的绝对实在性确信无疑。而事实上,这位女艺术家虽然是极其深思熟虑地进行工作的,却不知不觉中把这种深不可测的奥秘注入到自己的作品里去,无论是她自己还是其他人,都完全无法深入了解这种奥秘。
    ――吉胜利

发表于 2018-1-31 23:18:49
    李亮的画,让人感觉到爱与痛。她借用了民间浓烈的色彩、细腻的笔触和构图形式,来表达画家对于生命、对于女性的思考,这其中,流淌着画家本人生命个体和女性身份的深切体验。在作品中,画家时而是一个完全融入花草林木,山魅精灵一般的存在;时而是一个完全脱离俗世,静观万象的旁观者。所有这一切,喜悦、热爱、哀伤、无奈……与李亮优美的文字一样,都是生命深情的叙述。
    2018.1.14 作家 王馨
发表于 2018-1-31 23:20:17
    李亮的绘画中蕴藏着勃勃的生命原力与情感张力。在丰富多变的构图与棱角分明的色彩之间,她用画笔创造出一片普罗众生的新天新地。这片新世界向外指向艺术边界不可捉摸的本质特征,向内则对准了心灵孤独的最初泉源。我认为,这种对本源特质的艺术解构不仅出自她内心宁静的热情,更来源于她对世界的爱,以及对这种爱的超越——这种艺术行为就是艺术的本体论。
    —— 青年作家、译者 丁小龙
发表于 2018-1-31 23:21:46
    李亮的画充满灵性之美,她吸收了民间农民画的饱满热烈,西洋画的夸张变形,还有敦煌壁画繁复绮丽的元素。
    在陕北众多画家中独树一帜,别出心裁。
    她的画作中,世间万物充满灵性,会哭会笑会说话,会痛会喊会奔跑,人与万物兄弟姐妹一般彼此相联。
我特别喜欢其中一副:动物们和植物们在私语,一个女孩好奇地侧耳倾听秘密……你看到所有的生命心心相通,彼此关切……
    好的画家从来不是克隆世界,而是用画笔体现她的趣味和世界观……
    ――作家 高安侠
    众所周知,艺术家总是带着对生活与创作的双重感激小心翼翼的行走在现实与梦幻的边缘,她唤醒的东西正是我们遗忘的语言,如同溢出酒杯的精神意外超越了身体,情人们之间势必要求在镜子当中重新发现对方,然而这枚神圣的镜子不可能满足任何人,我们辛苦经营的作品也未必能取悦这面镜子,然后我们才会相遇。祝贺李亮的画展开幕,易经井卦风生水起的上六爻辞祝福我们,井收勿幕,大成也。祝福李亮永远走在往来井井的大道上,一如她笔下的莲花永驻于光明。
——贾勤
发表于 2018-1-31 23:23:24
李亮的绘画
    晓旭电话约我,要为李亮的绘画策个展览,看完所有的画作,我觉得这个主意不错,一是觉得作者有想法,形式也多样,有许多值得大家借鉴的地方,其次李亮也希望能和延安画家充分地交流。约我还有一层意思:“想让为展览写点文字”。说实话,面对作家的绘画作品,我应该学习才是。写也只能就绘画的层面谈点浅显的认识。
    李亮的绘画没有大幅巨制,多为手绘纸本,这源于她的生活工作环境,据她说,这些作品多是她工作和写作间隙在办公桌上完成的,也是她对文学和艺术思考的随机手绘,作品除了有一定的文学特性和思想寄托之外,更多地是她在绘画语言和形式的探索,她几乎像剥丝抽茧,在众多大师和艺术样式中寻找之外,在设计构成、民间艺术,动画插图中都是她想找的突破口,她的画法很多,几乎没有重复;有注重设计的,也有注重插图的,还有油画的,国画的等等。在作品中能清晰地看到她复杂的内心、和充满矛盾的性格。有时精神欢快、有时犹豫纠结、时而确定、时而忧郁,现实和梦幻、道德和欲望,压抑和释放等等一些深层次的思考。虽然篇幅不大,看似信手拈来。实际却感到作者并不轻松。
    这些复杂的形式背后,也一定有着更深层的原因。对于李亮来说,每一幅画,都有一个故事和她自己想要说的一段话,她一定是把绘画看做与自己心灵交流的对话。我想,观众会从一幅幅画中细细品读到,即使我们不能完全读得明白,至少在那些用心的线条和色彩的涂抹中感知一个具有丰富精神世界的文化女性发自内心的流露和表现,她一定是把她生活和写作中经历的任何喜悦和痛苦都凝结在她的画里,还有她自身对绘画的热爱和文学的积累在画里都有呈现。但愿这些作品在给观众带来愉悦的同时,对于经常思考艺术的人也能引发更深的思考和艺术的启迪。同时也期待李亮继续珍惜这份坚守,在文学和绘画事业上取得更大的成功。
贺成安
2018年1月12日
    自说自画
    文/李亮
    纸本的好处就在于简单而不用铺排。还有就是没有一点压力,像是不用为颜料和画笔负责那样轻松,画的过程中,思维流淌如山间溪水般闲散、随心。
    在纸本上写写画画的时间让我开心,尽管表达的可能是各种各样的情绪。这些时刻因为别人无法真正介入而显得完整而饱满,像竹子,长一长就需要一个节交待一下。纸本给我提供了显现这些竹节的便利条件。但这些节是美是丑我却全然不顾。
    隔段时间回头看自己这些纸本画,就看到自己在现实生活和精神世界摸爬滚打的样子,有时觉得好笑,有时觉得悲凉,有时又觉得释然。
    纸本的便于操作和表达对我而言更像是不停提问和反思,这真的是一种修行。
    也许以后这部分纸本绘画会成为一些真正意义上的‘‘作品’’的手稿,也许它们始终只是一些思维流动时激起的小水花,但有一点可以肯定,它们是我人生和思索的轨迹,是我在这一场生命中或深或浅的划痕。也许这就足够了。
发表于 2018-1-31 23:28:06
时间里的味道

文/高宏

李亮的画有一种自己的味道,让人想起灵的密语,画面里没有琐碎的东西,只忠实于自己最真实的部分,直问心灵。

李亮的画里有儿童语言,怀揣对生命的敬畏,朴素的原始生命里有俯身向下的力量,由低处向上的姿态是崇高的,认真翻耕自己脚下的泥土,写出诗的语言在田垄上播撒下种子,自己施肥,除草,等风迎雨,看着一幅又一幅作品抽芽破土长成绿野,让每一幅画变成饱满的谷穗。风吹过大地,四野飘香,四季轮回各不相同,这些心灵的劳动装下自己,也装下诗人的语言,汇成时间的安慰。

李亮要做的是不停地整理自己,心灵细如雨丝般落下屋檐奏成水帘,带着重量垂落地面激起五光十色的气泡,李亮要的不是水泡的形状,而是映射出的色彩和破裂的响声。其实她的画里有女人最为隐密的东西,生活的点点滴滴是她获取形状的源头,心灵的唤醒让她有了另外一个世界。

时光催促她走向虚无,绘画和文字又让她回到自己的世界,独自走在乡间把童年走过的路重新走过无数遍,挖掘出真实的自己,她的阅读和写作在理性与情感上升华出自己。乡间的植物,民俗是其画里诗意的来源,文本的现代性又让画面与民俗拉大了距离,李亮一直在比对自己的正面和背面的栖居,其表达是诗性的。

李亮的画一直有要获取自由的渴望,能看出为了艺术语言,对自己抽过刀断过水。其实艺术是激情的生命,理性的高贵,对于一个敢在刀锋上行走的人来说,她的控制就是自由的走向,一切顺其自然,水到渠成。

李亮的作品无论在梦境里,还是在现实里面都能准确地安放自己的心灵。能在夜里走动,太阳底下奔跑,画里有雪落大地明月躺在之上的浑沌,也有在大河上行船波浪滔天的激情。无论是那一种,都在努力坚持自己,让自己安静下来,让世界安静下来。

艺术是慢慢长成的,每个阶段都能听到认认真真做事的自己,屏蔽那些迷茫的事情,缓慢塑造自己是准确的。一餐一宿,日复一日的变化对于艺术家必须适应,艺术是天赋与耐力的长跑,渡过悠长的时间光明就会升起。诗人叶子说"经受过苦难的人,诗才配有足够结实的内核。"一个真正的艺术家是从黑暗出发走向光明,才可以普照人间。

李亮是一个不断滚动自己的人,让自己不长出青苔来。其艺术丰富多彩,心灵静谧,天荒地老,新苗照旧。她的画有了自己,还没有定势,让人还有更大的期许。

手机版|书画村 ( 晋ICP备12009340号-5 )  

GMT+8, 2018-5-24 21:42 , Processed in 0.141569 second(s), 26 queries , Gzip On.

Powered by Discuz! design by bugplexus © 2001-2012 shuhuacun.net All Rights Reserved

回顶部